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1ªSEQUÊNCIA
DIDÁTICA – ARTE 2025 |
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Tema
Intercurricular: O papel do feedback no processo da Recomposição. Subtema:
Avaliar para Recompor - Estratégias para direcionar os estudos de Arte. "Reaprendendo a ver: Harmonia e Contraste na
Composição Visual" (Ivan Cruz) |
Objeto do conhecimento: Contextos e Práticas, Elementos da
Linguagem, Processos de Criação, Sistemas de Linguagem |
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Unidade Temática: Artes Visuais/Artes Integradas Ano:
8º e 9º Período:06/03 a 28/03/2025 Aulas:06 |
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HABILIDADES |
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(EF69AR01)
Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais
tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e
estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e
culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e
práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade
de simbolizar e o repertório imagético. (EF69AR119BA)
Apreciar as artes visuais através de visitação e pesquisa) (EF69AR04)
Analisar os elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma,
direção, cor, tom, escala, dimensão, espaço, movimento etc.) na apreciação de
diferentes produções artísticas. (EF69AR118BA)
Analisar os elementos constitutivos das Artes Visuais: efeitos de luz e
sombra, ilusão de ótica e a cor ligada ao significado e a emoção, na
apreciação de diferentes produções artísticas. (EF69AR06)
Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou
interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo
uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e
digitais. (EF69AR07)
Dialogar com princípios conceituais, proposições temáticas, repertórios
imagéticos e processos de criação nas suas produções visuais (EF67AR-AD) Identificar e analisar os
conhecimentos prévios dos estudantes sobre diferentes linguagens artísticas,
investigando suas experiências, percepções e relações com a arte no
cotidiano, para planejar estratégias de ensino que favoreçam a aprendizagem
significativa. (EF67AR-SE) Desenvolver a empatia e a expressão emocional por
meio das artes, incentivando a colaboração, o respeito à diversidade e a
valorização das próprias produções e das dos colegas em diferentes contextos
culturais. |
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COMPETÊNCIA
ESPECÍFICA |
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COMPETÊNCIAS
GERAIS |
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3.Valorizar e fluir as diversas manifestações
artísticas e culturais, das locais às mundiais, e também participar de
práticas diversificadas da produção artístico-cultural. |
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COMPETÊNCIAS SOCIOEMOCIONAIS |
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Autonomia; Autoestima; Autoconfiança;
Compromisso: estimular a
capacidade do aluno de organizar e de buscar respostas às suas perguntas,
permitindo o desenvolvimento de seu autoconhecimento e cresça mais confiante,
com isso só tem a ganhar o reconhecimento em si e as características que o
tornam único. Contudo estimulando o compromisso tanto no cotidiano escolar
quanto no futuro, para o sucesso profissional.
Consciência social – Reconhecer diferenças individuais e respeitar
as emoções dos colegas. |
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ETAPAS DA
AULA / METODOLOGIA |
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ATENÇÃO PROFESSOR!!! Estamos
iniciando um ano letivo e como todo início de ano é necessário considerar a
avaliação diagnóstica em busca de compreender e identificar os
déficits de aprendizagem, dificuldades na leitura, escrita e interpretação. Com
essa avaliação, é possível conhecer mais sobre o histórico
educacional dos estudantes, com detalhes como: O que o aluno sabe; O que
o aluno deveria saber, mas não sabe e as expectativas do estudante em relação
aos objetos de conhecimento. Tal diagnóstico é importante para que os
professores possam melhorar os processos de ensino e aprendizagem durante o
período letivo para uma turma ou estudante específico. Outro fator
significativo é que professores que trabalham outros componentes
curriculares, exceto Língua Portuguesa, não veem a si próprios como
alfabetizadores. Ou seja, estratégias e habilidades para fazer sentido a
partir do texto são normalmente visto como o trabalho de professor de
português. Os textos nas aulas de arte são fundamentais. Objetivos e propósitos
interpretativos para os quais os alunos se envolvem com as artes, em
comparação com textos literários, são bastante diferentes e requerem
diferentes práticas disciplinares e são fundamentado em diferentes
epistemologias, ideias centrais, gêneros e discurso de criação de sentido
práticas. Os textos ricos e
variados, enfocam a alfabetização como uma ferramenta de aprendizagem, e
instrução fornece aos alunos oportunidades significativas para desenvolver
seu conteúdo artístico. Mostra aos alunos como aprender arte por meio da
leitura e como aprender a alfabetizar por meio da Arte. Ler e escrever em arte
exigem que os alunos integrem uma série de conhecimentos artísticos e a
formação de um vocabulário específico. Isso é muito
importante, uma vez que a compreensão da leitura está intrinsecamente ligada
ao conhecimento de vocabulário. Também se relaciona com o conceito de
conhecimento prévio para que mantenha o novo aprendizado; se os alunos têm
uma compreensão segura do vocabulário ao ler o texto, eles acharão mais fácil
sintetizar os conceitos que se relacionam com o vocabulário conforme os
encontram no texto. É preciso mais do que nunca uma dedicação especial a esse
momento de diagnóstico, onde os dados colhidos durante esse processo precisam
ser bem específicos e detalhados. É necessário calma e priorizar a escuta de
todos os alunos, para colher o máximo de informações possíveis. Outro fator relevante
nesse primeiro contato é acolher esse aluno e atender requisitos para
desenvolver as Competências Socioemocionais. As Competências Socioemocionais são habilidades desenvolvidas ao longo da vida
e do processo de aprendizagem e que se conectam a capacidade de cada
indivíduo de lidar com suas próprias emoções, desenvolver autoconhecimento,
se relacionar com o outro, ser capaz de colaborar, mediar conflitos e
solucionar problemas. Informações para os
alunos: Todas as questões deverão ser registradas no caderno pelos alunos 1ª Aula: 1º Momento: Acolhida
e Apresentações - Apresentação do
professor, do Componente Curricular e dos alunos Professor,
após a apresentação faça a dinâmica com os alunos Dinâmicas: Corrida das Cores e Personalidade Material: Fitas coloridas ou bolinhas de papel em cores
diferentes. Como fazer: 1. Espalhe pelo pátio ou sala fitas coloridas ou bolinhas de
papel. 2. Diga que cada cor representa um traço de personalidade
(exemplo: azul = calmo, vermelho = líder, verde = solidário, amarelo =
criativo). 3. Eles devem pegar uma cor que acham que representa sua
personalidade. 4. Em roda, cada aluno explica por que escolheu aquela cor. 5. Analise quais características são mais frequentes na turma. 2ºMomento: Paleta das Sensações Objetivo: Explorar a relação entre cores, sentimentos e
experiências do cotidiano. Material: Cartões coloridos, pincéis, tintas ou lápis de cor.
Como fazer: 1. Cada aluno escolhe três cores que representam como se sente
na escola e cria uma "paleta de sensações". 2. Em seguida, descrevem essas escolhas em uma frase ou
palavra-chave. 3. Os trabalhos são expostos e discutidos em grupo. Essas dinâmicas promovem tanto habilidades artísticas quanto
emocionais, ajudando no diagnóstico da turma de forma lúdica. O
professor deve garantir que todos tenham o direito de expressar suas ideias e
estimular a cooperação e a combinação entre ideias. Todas as ideias devem ser
aceitas, mesmo que pareçam incoerentes 2ªAula 1ºMomento:
Professor explique aos alunos o que é arte,
sobre a importância do estudo de arte e em seguida faça o levantamento de conhecimento prévio e
aplique a atividade · O que é Arte para você? · Você gosta de estudar sobre a Arte? Como você
gostaria de estudar esse componente? 2º Momento: Professor apresente
o texto aos alunos “O que é
Arte?” É importante orientá-los sobre a organização do
caderno e utilização da folha nesse momento, como deve ser o cabeçalho,
título da atividade, margens, etc. Oriente os estudantes a escreverem
o trecho no caderno (reescrita de texto). O que é Arte? O ser humano, ao longo de sua história,
criou formas diversas de pensar e viver a vida. Esse conjunto de concepções
faz parte da nossa experiência de vida e determina, em parte, nossa maneira
de ver o mundo e de agir nele. Cada grupo social estabelece modos de viver
diferentes - ideias, normas, costumes, objetos, alimentos, linguagens e
outras manifestações marcam a diversidade de cada povo. Chamamos essas
características e costumes de cultura. Dentro dos hábitos culturais, estão as
manifestações criativas e expressivas que chamamos de Arte, que é uma das
formas pelas quais o ser humano comunica suas ideias e sentimentos. Existem
muitas maneiras diferentes de se expressar artisticamente, são o que chamamos
de linguagens artísticas - música, dança, teatro, pintura, fotografia,
artesanato, circo, cinema, escultura, poesia e muitas outras. Ao longo das
aulas, conheceremos um pouco mais sobre esse assunto. Talvez você ainda não
tenha se dado conta, mas você está cercado de arte e, provavelmente, já se
expressou artisticamente alguma vez. Pense nas linguagens artísticas citadas
anteriormente. Certamente você já teve experiência com alguma dessas formas
de fazer arte. Questões: Vamos descobrir as relações que você, seus familiares
e sua comunidade têm com a arte? Responda ao questionário abaixo e, nas
questões em que se faça necessário, converse com seus parentes e vizinhos
sobre os temas das perguntas. a - Qual é a forma de fazer arte que se faz
mais presente em sua vida? _______________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________ b - As pessoas do lugar onde você vive
produzem algum tipo de arte? Qual ou quais são eles? _______________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________ c - Você acha que a aula de arte te ajuda no
seu dia a dia? _______________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________ d – Qual o sentimento que você tem quando
está na aula de arte? _______________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________ e – Como conseguimos ver as transformações
do mundo através da arte? _______________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________ f - Você gosta de estudar sobre arte? Como você gostaria de
estudar esse componente? _______________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________g
-Para você o que é preciso
para uma pessoa ser um artista? _______________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________ Pesquise e copie no caderno o significado de algumas
palavras que estão no texto. a-
Expressou b-
Costumes c-
Concepções d-
Hábitos e-
Expressivas 3ª Aula 1º Momento: RELEMBRANDO
AS CORES O QUE SÃO CORES PSICOLOGICAS? A psicologia das
cores estuda o significado e a emoção que cada uma delas causam ao ser
humano. 1 – Cor amarela: significado Por ser uma cor forte, o amarelo chama a atenção de quem o vê. ela é
comprada ao sol e remete também à luz e ao calor. Além do mais, alguns
estudiosos acreditam que o amarelo pode estimular a fome. Não à toa, marcas
como Mc Donalds e Burguer King a utilizam para estimular o consumo.
2 – Cor vermelha: significado Na psicologia das cores., a cor vermelha é uma de maiores destaques.
Dessa forma, ela pode representar diferentes emoções, tais como amor e raiva.
Além disso, a psicologia diz que ela ainda provoca a excitação e também a
fome.
3 – Significado da cor verde É uma cor conectada à natureza e, por isso, traz leveza, tranquilidade
e harmonia. Essa cor também possui relação com a esperança e também remete à
saúde.
4 – Significado da cor rosa O rosa claro transmite a tranquilidade e a inocência, portanto
remete à infância. Já o rosa mais escuro remete à paixão e a sedução.
5 – Significado da cor laranja O laranja possui diversas características em comum com o vermelho e o
amarelo. É uma cor alegre e, por isso, transmite energia ao público e
estimula a criatividade. No entanto, como é uma cor secundária, ela é menos
impactante que as primárias.
6 – Significado da cor azul O azul é uma cor unânime. Em tons mais claros transmite sensação de leveza e
tranquilidade. Enquanto o azul mais escuro é utilizado para demonstrar
segurança e poder, esta cor é muito utilizada por empresas que desejam passar
credibilidade e confianças. No setor de tecnologia ela é muito presente.
7 – Significado da cor roxa A psicologia diz que o roxo ou violeta possui
ligação com a antiguidade. Antigamente, somente nobres, bispos e família real
podiam utilizar vestimentas dessa cor. Dessa forma, ela significa poder,
sabedoria e respeito. Além de transmitir uma ideia de criatividade.
Sensações promovidas pela cor azul: Natureza, rústico,
aromas, conforto e elegância 8 – Significado da cor preta É a mais elegante das cores! Por isso, remete à sofistificação,
modernidade e luxo. ela pode ser vinculada também a situações de medo ou
curiosidade.
sofisticação e mistério 2º
Momento: 1-
Quais sensações são promovidas pelas cores? A-
Rosa: B-
Preto: C-
Verde: D-
Amarelo: E-
Azul: 2-
Qual o significado das cores? A-
Roxo: B-
Branco: C-
Vermelho: D-
Laranja: 3-
Pesquise o significado de algumas palavras que
estão no texto. A-
Confiança: B-
Tranquilidade: C-
Sofisticação: D-
Extroversão: E-
Criatividade: F-
Extravagância: 4- Desenhe
e pinte um quadro desse em seu caderno.( Para Casa) 4ª
Aula 1º
Momento: O CÍRCULO CROMÁTICO O Círculo Cromático é composto
por 12 cores: as três primárias, as três secundárias e as seis terciárias.
Este instrumento é utilizado na hora de compor ilustrações coloridas, é um guia
rápida com a qual podemos identificar facilmente as cores complementares, as
análogas, as meio-complementares e triádica:
escolhe-se três cores que possuem a mesma distância entre si, usando-se uma
como dominante e duas para os detalhes. Outras combinações harmónicas
possíveis e nos ajuda a descobrir combinações, comparações Veja como é fácil
combinar as cores no círculo cromático: É bem simples: escolha uma cor no círculo cromático,
pule três cores e escolha a próxima cor, pule
outras três cores e terá a tríade formada. Alguns exemplos
de combinação de cor tríade são: verde, laranja e violeta;
vermelho, amarelo e azul; roxo, verde e vermelho alaranjado. Assim, a partir da observação do círculo cromático podemos
identificar as cores complementares: O azul (primária) e o
laranja (secundária) O vermelho (primária) e o verde (secundária) Classificação das
cores que compõem o círculo cromático: ·
Cores primárias: azul, vermelho e amarelo. ·
Cores secundárias: verde, laranja e roxo/violeta. ·
Cores terciárias: Vermelho-arroxeado,
Vermelho-alaranjado, Amarelo-alaranjado, Amarelo-esverdeado, Azul-esverdeado,
Azul-arroxeado. 2º Momento: Obs: Peça aos alunos que assistam o vídeo:
Como combinar as cores através do círculo cromático? https://www.youtube.com/watch?v=Kskd0ircZb8 3ºMomento: APÓS
ASSISTIR O VÍDEO RESPONDA AS QUESTÕES: 1-
Cite o nome das classificações das cores que
fazem parte do círculo cromático. 2-
Quais são as cores complementares? 3-
Como podemos obter a tríade? 4-
Faça um círculo cromático usando o passo a passo: a-
Com o compasso faça um
círculo e divida em quatro partes. b-
Divida cada quadrante em
mais duas partes. c-
Com o compasso faça mais um
círculo 5ª Aula 1º Momento: IVAN
CRUZ Ivan Cruz e suas obras retratando a infância Arte-educadora e artista visual Ivan Cruz é conhecido por retratar em telas as diversas brincadeiras
antigas de criança. Suas obras exibem o universo infantil de forma alegre e colorida e,
por isso, encantam os pequenos e trazem aos adultos a nostalgia da infância. O artista e suas pinturas-Ivan
Cruz nasceu no Rio de Janeiro em 1947 e teve uma infância muito rica do ponto
de vista lúdico. Se formou em direito em 1970, mas sempre esteve envolvido
com o universo das artes. Assim, em 1986 passa a se dedicar à pintura, quando
já estava morando em Cabo Frio. Seu objetivo sempre foi exercitar a criatividade, sem
necessariamente entrar para algum movimento artístico. Fez aulas na Escola de
Belas Artes do Rio de Janeiro no final dos anos 80 e passou a expor seu
trabalho na região. Nessa época, as pinturas exibiam temas variados. A temática lúdica-Foi no
início dos anos 90 que Ivan Cruz realiza sua primeira obra abordando as
brincadeiras de criança. A tela iria para uma exposição em Portugal, mas
devido ao sucesso que teve na sua cidade, o artista decidiu cancelar a mostra
na Europa e se dedicar a expor em seu país. Foi a partir de então que começa
a explorar ainda mais as diferentes brincadeiras em seus quadros, sempre
retratando o divertimento que ele próprio tinha em seus tempos de criança. Nas obras as crianças
aparecem pulando corda, brincando de bonecas, empinando pipa, pulando
carniça, jogando pião e realizando muitas outras atividades lúdicas tão
importantes para o desenvolvimento e interação social. Sua produção
chama atenção, principalmente, de professores e professoras, pelo interesse
em trabalhar com as crianças diversas competências a partir das brincadeiras. As obras procuram também estimular as
crianças a brincar umas com as outras, realizando atividades que estão cada
vez mais distantes do mundo infantil por conta da intensa relação
desenvolvida entre elas e a tecnologia O artista optou
por retratar as figuras humanas sem feições, pois assim é possível que o
público que observa possa se imaginar na cena. A ideia é que as crianças
consigam inventar uma face e uma identidade para cada personagem, o que
enriquece a obra. Ivan relata que,
às vezes, as pessoas conseguem captar a alegria e o sorriso das figuras,
mesmo que ele não esteja estampado. Isso acontece porque toda a construção da
cena é feliz e as memórias de quem observa também contribuem para terminar de
criar a obra. 2º
Momento: 1-
Responda: A-
Por que o autor fez essas
pinturas? B-
Cite quais emoções você
sente ao observar as obras de Ivan Cruz? C-
Em quais momentos você gosta
de pintar? D-
Quais brincadeiras você
gosta? escolha uma e faça um desenho com muito capricho! 2- Pesquise com seus familiares a respeito das
brincadeiras que eles faziam quando eram crianças e em seguida fazer um
relatório para ser socializado em sala de aula. Após a pesquisa executar brincadeiras
infantis da época dos seus pais e registrar através de vídeos e fotos. 6ª Aula 1º Momento: IVAN CRUZ As brincadeiras sempre estiveram
presentes na vida cotidiana do ser humano como criança. É importante
ressaltar que brincar é fundamental para o processo de desenvolvimento
infantil e também na sua aprendizagem. Através da brincadeira é possível
descobrir os limites do corpo, a afetividade e, lidar com suas frustrações. Segundo Ivan Cruz “A criança que não
brinca não é feliz, ao adulto quando criança que não brincou, falta-lhe um
pedaço no coração”. 2º Momento: 1-Peça
aos alunos que assista o vídeo de Ivan Cruz Ivan Cruz – vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=s5HrZ-LneCE
(Ivan Cruz – Brincadeiras de crianças) 1- Releitura-
Crie uma obra com recortes de meninos e meninas brincando ou siga a
orientação do vídeo e em seguida cole em uma folha de papel ofício criando um
cenário. Observe o
exemplo:( Segue em anexo o molde) Acessados em 27/02 – 03/03/2025 https://www.google.com/search?q=circulo+cromatico&tbm=isch&ved=2ahUKEwjehe2h5dHvAh https://www.culturagenial.com/ivan-cruz-obras-sobre-a-infancia/ http://projetobrincadeirasdecrianca.blogspot.com/2012/01/ https://brasilescola.uol.com.br/artes/cores-primarias.htm
ANEXO: |
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